著名画家赵海昉作品赏析：人素如简，画雅若兰

　　赵海昉简介：原名赵永光，字明一，号苏山渔翁、聚英堂主， 1954年10月出生于江苏徐州，本科学历，1972年在徐州市国画组参加工作。现为中国书画研究院院士，中国美术家香港协会会员，徐州市文联书画院专职画家，徐州翰林坊书画院院长，徐州小艺艺术慈善交流中心艺术顾问、爱心慈善讲师、小艺慈善基金名誉副会长，长期致力于公益慈善活动。擅长人物小品、花鸟等题材绘画，尤其在花鸟绘画领域中，多年来专功于对鹰、鸡等大鸟类绘画技法的研究与创作尝试，作品得到了界内同行的褒奖和肯定。

　　赵海昉的书画艺术源于生活，寓于自然，既尊传统，又主创新，长于写意人物花鸟，以书法如画，笔力敦厚老辣，纵横恣肆，气势或雄强或诙谐自成风格，章法布白，虚实相生，主题突出，用色对比鲜明。在为著名豫剧艺术家牛得草先生台词“当官不为民做主，不如回家卖红薯”作画中，就大胆写意用笔强烈着色，形成强烈视觉冲击效果，强化对主题的把握。对《六祖坛经》“菩提本无树，明镜也非台;本来无一物，何处惹尘埃。”这首偈语的画意表现中，构图留白恰当，书画一体和韵，禅意十足，意境超凡，极具品味。东坡先生说“出新奇于法度之中”，海昉老师过人之处恰在这种适度的把握，所以才能随意泼洒间也是古意盎然，气息充盈，干净高雅，富有韵致的佳作。

　　赵海昉作品赏析

　　李日华题跋云：“凡状物者，得其形，不若得其势;得其势，不若得其韵;得其韵，不若得其性。性者，物自然之天，技艺之熟，熟极而自呈，不容措意者也。”

　　赵海昉老师就是这样一位充满楚韵汉风性情的的彭城画家。人物、花鸟、山水……他皆能挥洒自如，画境之高，功底之深，人品之实，享誉方圆圈内，不事宣传、不求阔达、不喜张扬更是他的一贯作风。

　　徐州知名书法家王兴文老先生曾这样称赞赵老师：其画风格调高，传统现代结合完美，用墨讲究，线条流畅。心胸阔达，人品高尚，堪称“德艺双馨”。对赵海昉老师的了解，始于徐州一次“迎中秋敬老情慈善”活动。在人潮涌动的嘈杂作画现场，赵老师气定神闲，飘逸泼墨，引来无数瞩目赞许，求索者甚多。有一位五、六岁的儿童最为靠前，在痴迷的眼神中流露着对艺术的挚爱。赵老师问他喜欢什么，他怯生生的小声回答“老虎”，赵老师平静地调墨运色，铺纸作画，一幅老虎图瞬间跃然纸上。当小孩子知道赵老师所作的老虎图是送给他的时候，脸上流露出不饰稚气的开心惊喜之情。透过这已被赵老师忘却的往日截图，我读出了一位人素如简、画雅若兰的有性情有爱心的实力画家。

　　赵海昉的父亲是一位南下干部，因为父亲是为数不多的几个高中学历之一，48年徐州解放后就留在了军管会工作。父亲一手的好书法深深吸引着幼年的赵海昉，随父亲练习书法便成了他童年的一大乐趣。赵海昉研习小楷，后又勤奋临习诸多书帖。

　　赵海昉9岁开始学习速写、素描、水墨等绘画技法。后又与徐州市具有影响力的专攻戏剧人物绘画的宋德安先生，学习戏剧人物绘画。与老浙江美院毕业的著名画家刘传义学习传统中国画。

　　1972年在徐州市国画组后，又得到了花鸟画家周长海老师的指点。同在一起工作的刘梦笔老师更是夸赞赵海昉的人物小品结构严谨，线条优美。并将1936年国画潘天寿大师送他的毛笔，转赠赵海昉，鼓励他多出精品。

责任编辑：麦穗儿