溪山无尽 翰墨千秋——陈忠洲山水艺术浅析

【人物简介】：

    陈忠洲，字润卿，山东潍坊人。中国致公党成员，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴。陈忠洲被评为2013年度和谐中国特别贡献艺术家、中国公益事业形象大使。任首都师范大学书法教学客座教授，中国国画研究院院长，中国书法家协会发展委员会委员，中国美术家学会常务副主席兼秘书长，中国书法家学会副主席，北京市书法家协会理事，中国楹联学会副秘书长，美国中国画院名誉院长，中国收藏家协会理事，中华国礼书画院顾问。陈忠洲院长获得国家“最高艺术成就奖”及“金笔奖”两项荣誉。

陈忠洲，1998年毕业于北京首都师范大学书法专业，2002年进修于中央美术学院国画系，2006年毕业于文化部中国书法院研究生课程班。

陈忠洲先生擅长多种书体，其书法极富创造性，早年隶书作品精美，后潜心简书，以行草正劲圆动的笔触，书写庄重厚淳之体，行成了独具个性的草隶。近而专注行草，其小字行草精致典雅，被书界所公认。

陈忠洲的山水画创作主要以崂山为题材，他笔下的崂山雄伟壮阔多神秀，清荣峻茂，云涌泉奔，气象万千！出入其间山滋水润，云烟供养，得以澄怀观道。深知：应无所住，而生其心，以诗为画，以心遨游！思接千载，极具旷达超脱。

陈忠洲的花鸟画：花鸟知人意，腕底有大美。他的花鸟作品精求笔墨意趣，以形写神，潇洒简单，颇有人文精神。纵观陈忠洲的书画知白守黑，出则淡雅宁静，入则婉约蕴藉，能变师古人，为师自然，独抒性灵，一笔一世界，妙与天地合。其作品多次赴美国、新加坡、香港、德国、法国、韩国、中国台湾等国家和地区展出， 2012、2014年为人民大会堂及中南海创作巨幅山水画并收藏；现为《翰墨名家》、《国画研究》、《中国翰墨典藏》、《中国名家》杂志社社长。

【展览与活动】：

2012年3月8日由中国国画研究院主办的“意在青云”陈忠洲、张世刚等8人联展。

2012年4月18日由中国国画研究院主办的“意在青云”陈忠洲、周祥林等6人联展。

2012年7月4日年由中国国画研究院主办的“意在青云”陈忠洲、张世刚、周祥林等7人联展分别在山东青岛市美术馆、山东青州博物馆、福建常德举办。

2012年10月份由著名主持人董浩主持的《墨写华章》陈忠洲、程风子国画精品展在山东潍坊郭味蕖艺术馆举办。

2013年10月份陈忠洲院长受邀赴美国参加联合国安理会主办《世界艺术家邀请展》活动，并向联合国安理会秘书长潘基文先生赠送了其山水画作品。

2013年11月份“陈忠洲书画双美精品展”在山东潍坊市博物馆隆重举行。

2014年1月份陈忠洲应邀参加在北京饭店金色大厅举行的2013年和谐中国年度峰会，其拍卖一幅八尺山水画所得善款一千万元人民币当场全部捐赠给了希望工程。

2014年4月28日14点中华国礼“绿化中国”第二届颁奖典礼在国家会议中心隆重举行，其中陈忠洲院长一副8尺山水画拍卖所得1500万元全部当场捐赠用于绿化美丽中国的植树造林、净化空气、扶贫等。

2014年8月30日"翰墨双杰—田伯平陈忠洲书画精品展"在北京静心斋隆重开幕。

【艺术评论】：

溪山无尽 翰墨千秋——陈忠洲山水艺术浅析

谢吉昌

溪山无尽，头头是道。山与水，一静一动，一刚一柔，相生相辅，变化万端而“道理”蕴焉。

    陈忠洲先生作品构图壮伟、宏阔，开旷，气势磅礴；笔墨依法，不失传统，大小写意结合，虽守传统而不乏创新；受诸多大家影响而多自出胸臆；稳健的延续着中国山水的血脉和泉流，维护着中国人溶于骨血和灵魂之内的山水审美情结，自然地顺时地提供出符合现代人审美目光的山水画语言元素。

    在陈忠洲先生营造的山水世界里，我们看到画家呈现给我们的大多是一种欢快的节奏与诗意的景象，这说明画家在创作作品时不是对现实的临摹也不是对经典的复制，而是以自我为中心，独创风格，以诗意的个性，让情感在水墨中舞蹈。这样的山水，才是更加人性化的山水，而只有人性化的山水，才能与人的心灵共鸣，让人看后赏心悦目、心旷神怡。

    陈先生的山水画注重线条锤炼和笔墨累积，扎实的绘画基础，使作品生活气息浓厚，构图饱满大方，追求凝重、浑厚、博大的气势，用笔深得抑扬顿挫之妙，厚重无板滞之迹，秀逸无浮滑之病，既有满纸淋漓的泼染，亦有笔笔分明的细写。

    其作品无论是尺寸小幅的性灵挥洒，还是鸿篇巨制的精心描绘，画幅中的重重山峦、悠悠浮云，都是作者对祖国山水风物的浓缩与钟爱，观其画给人一种身临其境、心旷神怡的美感。其山水画创作立足传统，着意创造，力争每幅作品的面目均异于前贤、师友和自己，呈现出较强的个人风格。

    中国绘画历来讲究用笔用墨，是通过笔墨来书写艺术形象。笔墨取于物，发于心，为物象、心之迹。画家在写物象的形象中，以笔取其气，以墨取其韵，用笔讲究书法功力。陈忠洲先生以书法著称，尔后习画，始终坚持作书，很自然以书法入画法。所以在他的山水造型中线的运用，皴、擦、点划皆见书法笔力，浓、淡、枯、湿包含万千变化，使画境清新有韵，诗意浓郁。赏评顾宪的山水画：有笔、有墨、有色、有水，他的山水画可谓是一幅幅笔、墨、水、色的交响乐章。

    陈忠洲先生十分注重笔墨语言的锤炼，他深知“籍笔墨语言写意传情“是中国画赖以生存的基因。国画大师黄宾虹一向强调“国画民族性，非笔墨之中无所见”。所以，陈忠洲先生是典型的国粹派，他始终坚守笔墨底线，不慕时流，不追新潮，总是清醒地、坚实地行进在艺术征途上。

    中国画讲究气韵。作品有没有气韵，与画家的学养、传统功力的高低有着密切关系, 陈忠洲先生的作品不仅有气韵还有笔有墨，而且有时代气息和时代精神。他在吸收传统笔墨精神的同时，又将自己的现代情思融入画中，故其画传达出的情调既是传统的，又是现代的。他师承传统，又不囿于前人的程式，能在传统中大胆创新，融入现代的构成意识，并赋予作品以丰富的人文理念。再加上他注重提升学养，且天资聪颖，悟性极高，能绘出这么多既有传统意韵又有新意的画作，是很自然的事。

    展读陈忠洲先生山水作品，让我们重温了艺术的高贵与独立。品味其中，觑破短楮长笺上的笔墨权巧，得见那份与自然相亲的赤子之情和对终极的关怀之心，画家用意，庶不唐丧。陈忠洲先生当不惑之年，艺术黄金期的开始，前路遥遥，未来新境为何，且拭目以待.

      作品欣赏

       作品欣赏

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