何曦：用摄影去捕捉打动我心的一瞬间

　

何曦

　　上海原曲画廊压轴展览《心眼何曦II》于近日揭幕，展出何曦30余幅摄影新作，作品题材广泛，题材涉及风景、街头、人物等。不仅如“浮世绘”般情趣盎然，同时又反映出人类和社会问题的作品而引人思考。

　　在原曲画廊董事长彭小苓看来，何曦新的摄影作品，除少数作品保留了唯美的画意，多数作品已不再是客观的拍摄事物，而具有强烈的探索性、创造性和挑战性。

　　面对记者的何曦总是有些不善言辞，然而一如他的摄影作品和绘画作品一样，这些画面总是带给大家安静的力量，何曦说，这可能跟我的性格有关，我这个人不太爱闹，喜欢安静，所以出来的画面都很静。

　　《心眼何曦II》这是何曦继去年成功举办第一个《心眼何曦》摄影展后，呈现给观众的又一精彩的视觉盛宴。首次摄影展的大获成功，这些好评令何曦有些出乎意料，但带给自己的是坚持下来的更多动力：“这让我知道自己想要坚持的是一些什么样的作品”。

何曦 斑马线2  艺术微喷、无酸艺术纸 36×27  2014

　　何曦的眼睛所见的世界，被以他独特的视角，犀利的创作意图，体现在作品中，如《美国人1》、《美国人2》、《斑马线》、《橱窗》等。令观者强烈的感受到摄影师的视觉和意图。

　　他作品探索着用他的独特视觉语言来讲故事。语言的构成非常个性化，例如作品《抹云》，《向日葵》。作为艺术家的何曦可以把任何他想表现的东西画在绘画作品中，作为摄影师的何曦在这里选择了介入作品，于是作品中出现了他的手、他的影子，作品运用了再创造的语言，而不是拍摄客观事物那么简单。

何曦 阿拉斯加山民  艺术微喷、无酸艺术纸  27×40 2014

　　视觉冲击是何曦摄影作品营造的又一特点。《加州海岸》、《山路》、《黄石1》、《黄石2》《红灯》、《墙饰》等等作品都非常具有冲击力。他的拍摄远远不止是一种纪实的拍摄，他选择元素，进行取舍，运用创作手法，传递视觉的冲击和张力。

何曦 盐湖  艺术微喷、无酸艺术纸  27×40  2014

　　无论何曦多么想追求艺术上的叛逆，或被某著名的批评家称之为“小坏”，但他的心和眼仍然无法拒绝动人的、美的、诗意的画面。在《美术馆》、《黄昏》、《盐湖》等作品中，那么自然的表现了艺术家的自我修养，或者说一不留神何曦式的优雅和诗意就显现于此。

何曦 卡萨布兰卡  艺术微喷、无酸艺术纸  29×40 2014

　　这一年，何曦走过了欧洲、摩洛哥、还去了美国，异域风情之中，带给他不同的摄影感悟：“我想要的是能够反应出我非常独特新鲜的东西，而且我是有能力可以很敏锐捕捉到看似很简单的事情，也不单单是一种视角上的东西，而是能打动我心的一瞬间”。

　　所以在他看来，《心眼何曦II》更多地展示了他与众不同的“心眼”和敏锐捕捉那些看似普通却是有意思的瞬间的能力。

何曦 美国人1  艺术微喷、无酸艺术纸  27×40  2014

　　而艺术家的视角，也带给他摄影作品以更多的可能：“摄影技术上的东西对我来说是不太重要，我可能技术更多是在构图上。我是用艺术家的角度来看，所追求的不是那种清晰度，主要是这个画面是有意思的东西就可以，不管是拿什么拍都可以。”

　　对于摄影作品中呈现出来的光与影，他有着特别的喜好。这或许来自他绘画中的本能美的捕捉：“因为摄影离不开光和影，特别是黑白的，如果没有一种很强烈的一种光对比，可能会很灰很平，若有强烈的阳光很深的投影的话，它的画面会很漂亮。”

　　如何把握拍摄的细节，也是他在意的，这也可视为一种绘画之外的本能：“从摄影家的角度，也许一看这个这里是黑的，那里是白的，就已经很漂亮了。但是作为画家来说，对构图更敏锐，追求的是有意思的东西，也是只有我认为有意思的东西，比如说这一张是在厕所，其实它是厕所外的围墙，但我只看到了它的画面是很有意思的，先是这个东西然后再考虑到画面的完美。”

何曦 围墙  艺术微喷、无酸艺术纸  27×40  2014

何曦 街头风光  艺术微喷、无酸艺术纸  27×40  2014

　　从很容易被大家忽视的一个角落，去发现它的美。在何曦看来，这是他的长项：“我好像特别敏感，特别能在一个很普通的当中去发现一种很有意思的东西，也可以说是一种美的东西，跟我的画有点像，我的画也没有什么宏大的题材。比如说我画过二手植物，就是被捆绑着的那个树，上海前两年大造那些基础建设，配套的都是要有那种树，这些东西都是平常所视而不见的东西。而我觉得它是很有意思的东西，我就用画笔把它表现出来。那么这个是用相机把它表现出来的，两者其实是共通的。”

　　和大家所熟知的何曦绘画作品有所不同的是，或许我们会把其摄影作品与行为称之为“跨界”，而何曦却说：“摄影对于绘画创作来说，这种助益是双向的。画笔和相机只是工具不同，留下的都是心的痕迹。如果摄影是艺术的话，那么它就该跟所有的艺术一样，是艺术家灵魂的载体。所有能让艺术家灵魂闪现的作品，就是好作品。”

　　对话何曦

　　雅昌艺术网：您摄影开始历程是怎样的?喜欢拍摄什么样的题材?

　　何曦：我中学时代就喜欢拍照，但能拿出手可称为摄影的，也就是近十年的事。没什么固定的题材，发现有跟我“心眼”对上的，就掏机器抓拍。

　　雅昌艺术网：您的作品中有一些是街头摄影，一般会选择什么时候去街拍?喜欢去哪里街拍?

　　何曦：街头摄影那是有了手机之后，平时外出，见到有意思的就掏出手机拍，特意为拍照走上街头的情况很少，每次出国总带上两个相机，那就拍得多了。这两次展览中的大多作品都是在国外拍的。

　　雅昌艺术网：您拍摄时最常用的器材是什么?谈谈您对器材的一些看法。

　　何曦：虽然我用的是徕卡相机，但器材不重要，重要的是“心眼”，手机也能拍出很棒作品。

　　雅昌艺术网：有一些作品画面都特别干净，主体只有一个人或者两个人，这个是您一瞬间的抓拍吗?

　　何曦：抓拍，我的作品大部分都是抓拍的，除了一些风景要找更好的角度去拍，人物的动作都是稍纵即逝的，所以非要抓拍不可。

　　雅昌艺术网：拍那一瞬间其实是最重要的。

　　何曦：对，因为我看见了就赶快拍，在那么短的一瞬间的，是你的这种把握能力，是很难的东西。

　　雅昌艺术网：作品中有几幅是和斑马线相关的，对斑马线是有一种特别的感情吗?想体现的是什么?

　　何曦：它本身就是黑白的反差，它的形式本身就很漂亮，那么再加一些人物进去可能就更有意思一些。

　　雅昌艺术网：您未来会不会走那种很观念的摄影?

　　何曦：不会，因为我的画就是表达我的观念，我在这个上面已经做够了，我觉得。而这个是要比做观念的摆拍是更难一些，是千分之几秒让你发现的东西，这个很难。

　　雅昌艺术网：您平时绘画跟摄影时间有没有这样一个分割?

　　何曦：摄影只是很小一部分，只是我到国外去我带着照相机就这样拍，其实平时拍的很少。

　　雅昌艺术网：您会给自己按题材来说要求哪些创作?

　　何曦：没有，我就是觉得有意思的就拍。

　　雅昌艺术网：可以把您的摄影定义成街头摄影还是其他的摄影?

　　何曦：不能说是街头摄影，街头只不过是一部分，因为这些都不能说是街头。其二是不要把自己定在什么框架下，这样你自己拍起来就会很自由。（责任编辑：麦穗儿）